드래곤 볼 Z를 완전히 벗긴 21 개의 애니메이션 쇼

드래곤 볼 프랜차이즈는 토리 야마 아키라 (Akira Toriyama)가 저술하고 그린 만화가 Weekly Shōnen Jump에서 처음 출판 된 1984 년부터 시작되었습니다. 만화와 애니메이션은 수많은 찬사를 받았으며 대다수의 쇼넨 애니메이션의 기초로 여겨지고 있습니다. 이로 인해 Dragon Ball의 콘텐츠와 아이디어를 추출하여 여러 애니메이션 시리즈가 시작되었습니다.

일부 애니메이션 시리즈는 분명히 삽화, 개념, 스토리, 호, 캐릭터 개발 등을 도난당했습니다. 모든 것이 나쁜 의도를 가진 것은 아닙니다. 일부 아이디어는 스푸핑으로 바뀌어 희극 수단을 통해 드래곤 볼 프랜차이즈에 소품을 제공합니다. 다른 사람들은 토리 야마 아키라의 작품을 너무나 존경하면서도 자신의 작품에서 자신의 그림 캐릭터가 나옵니다. Dragon Ball Z를 완전히 찢어 버린 몇 가지 애니메이션 시리즈가 있지만 팬들은 그 아이디어가 어디서 유래했는지에 관계없이 스타일과 이야기를 즐기는 것처럼 크게 관심을 보이지 않기 때문에 여전히 큰 성공을 거두었습니다.

이 기사에 나열된 많은 애니메이션은 그 자체로 성공 사례입니다. 예, 그들은 드래곤 볼 프랜차이즈를 찢어 버렸지 만 만화와 애니메이션 세계에서도 자신의 길을 개척했습니다. 다른 사람들은 개념과 아이디어를 존중하거나 코미디 방식으로 사용하여 개념과 아이디어를 빌리는 것을 공개적으로 인정했기 때문에 여기에 있습니다.

여기에 나열된 하나의 애니메이션은 나쁜 애니메이션이 아닙니다. 그들은 모두 역사상 자신의 자리를 차지했으며 Dragon Ball Z 와 스타일과 스토리 텔링의 유사점으로 인해 할인되지 않아야합니다.

21 모든 것을 훔쳤다 : 나루토

드래곤 볼 Z 와 나루토 는 모두 애니메이션입니다. 쇼넨을 논의 할 때 애니메이션과 만화 사이에는 항상 다양한 유사점이 있습니다. 그러나 나루토 는 케이크를 먹는다. 나루토 의 창시자 인 Masashi Kishimoto는 모든 형태의 엔터테인먼트 미디어를 좋아합니다. 키시모토는 일본의 민속 이야기 나 매트릭스 프랜차이즈에 관계없이 그의 작품에서 이러한 상징적 인 형태에 경의를 표 합니다. 그는 또한 DBZ 의 경우처럼 약간 너무 밀접하게 복사하는 경향이 있습니다.

나루토와 손오공은 각각의 시리즈에 등장하는 캐릭터로 서로 밀접하게 닮았습니다. 둘 다 12 세에 시리즈를 시작하고, 음식을 먹는 것을 좋아하고, 강력하고, 아마추어 실수를 자주 할 수 있습니다. 그들의 이야기조차도 좋은 친구가 적이되어 다시 친구가되는 데 공통점이 있습니다.

Sasuke와 Vegeta는 Orochimaru가 The Cursed Seal로 Sasuke의 마음과 몸을 점령했을 때와 마찬가지로 놀라운 유사점을 공유합니다. DBZ에서 Babbidi는 The Majin Seal로 Vegeta의 정신과 몸을 인수했습니다. Gaara와 Frieza의 마무리 움직임은 실질적으로 정확한 것입니다. Garra 's Imploding Sand Funeral (Fraza의 내부 모래 폭발)

다른 것들을 찢어 버린 것은 Rasengan과 Kamehameha가 같은 색이고, 나루토는 왜곡 된 개구리 소라 (Goku Turtle hermit)에 의해 훈련되었으며, 나루토의 내력은 절벽에서 던져 져서 깨어났습니다 (고쿠처럼).

20 도둑질 예술 : 원피스

원피스 제작자오다 에이치에로가 토리 야마 아키라의 열렬한 팬이라는 사실은 비밀이 아닙니다. Oda는 Toriyama와 함께 One Piece 와 Dragon Ball 캐릭터를 모두 갖춘 Cross Epoch 라는 만화에서 함께 일할 것입니다. 그러나 위의 이미지는이 크로스 오버에서 나온 것이 아니기 때문에 많은 사람들이오다가 토리 야마에서 이름없는 배경 캐릭터를 훔쳐서 자신의 만화와 애니메이션에서 그를 이끌었다 고 추측하게되었습니다. Dragon Ball Z 의 많은 성우도 목소리에 큰 차이없이 One Piece로 사용됩니다.

Kishimoto Masashi (Naruto)와 마찬가지로오다 Eiichiro는 다른 매체의 열렬한 팬이며 자신의 작품에 끌어 들이기를 좋아합니다.

그는 Dragon Ball 에서 컨셉을 얻는 것 외에도 디즈니 만화 ( Aladdin and Little Mermaid ), Tim Burton의 The Nightmare Before Christmas (크리스마스의 악몽 )의 여러 장면을 뜯어 냈습니다.

One Piece 시리즈에 익숙하지 않은 사람들은 의도 치 않게 Devil Fruit을 먹은 후 고무의 특성을 얻은 멍키 몽키 루피 (Monkey D. Luffy)를 따릅니다. 그는 새로운 힘으로 밀짚 모자 일당이라는 이름의 승무원을 만듭니다. 그들은 루피가 다음 해적 왕이 될 수있는 원피스로 알려진 세계 최고의 보물을 찾기 위해 그랜드 라인을 탐험하기 시작했습니다.

19 스톨 손오공 : 긴 타마

긴 타마의 이야기는 사카타 긴토키의 관점에서 생생한 이야기입니다. 그는 친구 Shinpachi Shimura와 Kagura와 함께 프리랜서로 일하는 사무라이로 월 임대료를 지불 할 수 있습니다. Gintama 는 Dragon Ball Z 의 일부 측면을 직접 복사하지만 재미있는 방식으로 시리즈를 패러디했습니다.

가장 눈에 띄는 것은 Kagura와 Goku입니다. 그들은 둘 다 전사 종족이며, 식욕이 풍부하며 싸우는 것을 좋아합니다. 고쿠와 카구라에는 또한 적과 적의 세력을 섬기는 아버지와 형제가있었습니다. Goku가 Nappa와 싸울 때했던 것처럼 Kagura는 원 포인트 텔레포트를 Shinpachi의 머리로 옮깁니다. 소라 크는 심지어 카구라 (Kagura) 주에서“너무 느려 나파 (Nappa)”라는 식으로 재미 있고 패러디처럼이 찢어짐을 인정한다.

Gintama 시리즈는 Sakata Gintoki가 Bulma가 Dragon Ball에서 Goku로 자동차를 충돌시키는 것처럼 스쿠터를 Kagura에 거의 충돌시키는 것으로 시작합니다.

긴 타마 팬들에게는 긴토키가 친구들이 어깨를 으 and하고 머리를 흔들면서 비참하고 희미하게 카메하메하를 연습하는 것을 기억할 것입니다. 에피소드 패러디로서, Gintama의 캐스트는 DragonBleaPiece 라는 Dragon Ball, One Piece 및 Bleach 의 매시업에 등장했습니다. 패러디는 드래곤 소울의 개통을 흉내 내고 드래곤 볼 Z 캐스트를 자신의 캐릭터로 대체하면서 개통 중에도 계속됩니다.

도둑질 라인 18 개 : Highschool DxD

모든 애니메이션이 드래곤 볼 Z를 끔찍하게 찢어 내고 자신의 것으로 전달하려고하는 것은 아닙니다. Highschool DxD 와 같은 다른 사람들도 비슷한 아이디어를 사용하는 방법을 찾아 내면서 그 개념을 코믹하게 발표하고 DBZ에 귀속시킵니다. 이치이 이시 부미 (Ichiei Ishibumi)와 미야마 제로 (Miyama-Zero)가 그린 Highschool DxD 는 흥미로운 스토리를 가지고 있습니다. Kuoh Academy의 독창적 인 고등학생 (Issei Hyodo)에 중점을두고 첫 데이트로 제거되었습니다. Issei는 악마 (Rias Gremory)에 의해 부활되어 그녀와 그녀의 악마 가족을 섬 깁니다.

High School DxD 의 두 번째 에피소드에서 Issei Hyoudou (주요 주인공)는 단순히 인간이라고 부르는 캐릭터와 계약을 맺으려고 시도합니다. 예를 들어, 인간은 자신의 만화 컬렉션을 과시하면서 Drago M-Ball이라는 쇼에 대해 끊임없이 이야기합니다. 자세히 살펴보면, 이 망가는 드래곤 볼 망가의 표지와 매우 흡사합니다.

더빙의 팬들은 이것을 놓쳤을 수도 있지만, Issei는 캐릭터가 상대를 물리 치는 방법을 설명 할 때 "드래곤 웨이브"를 외칩니다. 더빙에서 그는 "카메하메하"라고 말합니다.

인간은 궁극적 인 스피릿 볼 (스피릿 폭탄 참조)을 위해 지구를 여행한다고 언급합니다. Issei는 또한 자신의 친구들이 그들의 생명 에너지를 감지하여 숨바꼭질을하고 있다고 말합니다. 이는 Z 전투기가 상대방의 Ki를 감지하는 방법과 직접적인 상관 관계가 있습니다. 마지막으로 Drago-M Ball의 주인공은 Gon-Soku (더 나은 손오공)입니다.

17 누가 먼저? 북쪽 별의 주먹

그 시대보다 약간 앞서서 , North Star의 주먹은 Dragon Ball 보다 1 년 전에 출판을 시작했습니다. 두 시리즈 모두 무술 스타일 싸움에서 끌었고, 수년에 걸쳐 개념을 완전히 훔치지 않고 서로 튀어 오르고 연주했습니다. Buronson이 작성하고 Tetsuo Hara가 그린이 이야기는 핵전쟁에 의해 멸망 된 종말 이후의 세계에서 일어난다.

주인공은 Hokuto Shinken으로 알려진 무술 스타일의 후계자 Kenshiro라는 전사입니다. 이 스타일은 인체의 비밀 생명 점을 사용하여 대부분의 상대방을 제거 할 수있는 힘을줍니다. 비주얼은 DBZ보다 훨씬 중요하지만 파이팅 스타일과 애니메이션은 서로 매우 가깝습니다.

노스 스타의 주먹 과 드래곤 볼 은 쇼넨 애니메이션의 기초를 시작한 데 기인합니다. DBZ 와 마찬가지로이 시리즈는 쇼의 인기로 인해 수많은 스핀 오프 및 비디오 게임과 관련이 있습니다. 서양에서, 노스 스타의 주먹은 그래픽 특성으로 인해 종종 금지되고 검열 되었기 때문에 조금 덜 알려져 있습니다. Dragon Ball 프랜차이즈의 열렬한 팬이라면 Fist of the North Star를 확인하는 것이 좋습니다.

16 도난당한 유머 : 헤타 리아

시리즈가 Dragon Ball Z에 대한 찬사를 훔치거나 지불하는지 알 수있는 한 가지 방법은 팬-픽션 크로스 오버를 검색하는 것입니다. 헤타 리아 의 경우 몇 개 이상이 있습니다. 원래 웹 코믹이며 Hidekaz Himaruya가 애니메이션에 적용한 Hetalia 는 긍정적이고 부정적인 문화적 고정 관념을 사용하여 캐릭터 성격에 적용합니다. 이 시리즈에는 드래곤 볼 및 기타 쇼넨 애니메이션과 마찬가지로 무작위로 등장하는 수많은 캐릭터가 있습니다.

이 시리즈는 코미디와 패러디를 배경으로 사용하여 2 차 세계 대전의 사건에 중점을 둡니다. 헤 타리 아는 덜 일반적인 역사적, 문화적 사소한 문제를 다루면서 여러 국가 간의 정치적, 경제적, 군사적 상호 작용을 통해 이야기를 전합니다.

Dragon Ball Z에 대한 시리즈에서 언급 된 내용에는 회의 중에 발생한“Paint It, White”라는 문구가 포함됩니다. 국가들은 적 들인 Pictorians를 물리 칠 수있는 해결책을 찾고있었습니다. 주제는 미국 슈퍼 히어로 또는 일본 애니메이션을 선택하는 것으로 바뀌었고, 중국은“Kame-Kame-Ha! 그리스는“Sushi-paki-Dragon Ball Z-nani”라고 말하면서 일본어 단어의 의미를 알고 있다고 말함으로써 참여를 시도합니다.

15 도난당한 춤 : 바쿠 만

Takeshi Takeshi Obata와 Tsugumi Ohba ( 데스 노트 )가 만든 Bakuman 은 실제로 Dragon Ball Z 와 반대입니다. 그렇습니다. 애니메이션에는 힘이있는 캐릭터가 없습니다. 왜 여기에 있습니까? 이 시리즈는 DBZ 를 존중하여 애니메이션에 대한 존경을 지불하면서 참조로 존중하기 때문입니다.

이 이야기는 9 세에 기술을 연마하기 시작한 두 명의 젊은 작가와 예술가에 관한 이야기입니다.이 시리즈는 20 대 초반에 끝까지 나이가 들어감에 따라 진행됩니다. 매거진에 실린 소수의 만화 타이틀과 함께 다양한 캐릭터가 Weekly Shōnen Jump의 실제 작가 및 편집자와 유사합니다. 드래곤 볼 Z 도 그중 하나입니다.

Bakuman 에서 Akito Takagi 캐릭터는 자신이 가장 좋아하는 만화는 Dragon Ball이라고 말합니다. 애니메이션 강국의 또 다른 끄덕임은 주인공 인 Moritaka와 Takagi가 유명한 Fusion Dance 포즈를 취한 것입니다. Moritaka는 만화 영웅처럼 눈을 가지고 있다고 들었습니다. 이에 대한 응답으로 Eli Nizuma는 Super Saiyan Goku의 눈을 그려 모리타카의 눈 모양을 보여줍니다. Ashirogi Muto가 만화 전투에 대해 생각하고 Super Saiyan Goku가 배경에 나타날 때 또 다른 참조가 발생합니다.

14 도난당한 스푸핑 : 행운을 빕니다 소녀!

아니메 Good Luck Girl! 애니메이션과 만화 문화에 많은 영향을 미치는 코미디입니다. 당연히 드래곤 볼 은 출시 이후 수십 년의 글씨와 그림 자료에 미친 영향 때문에 종종 재미를 느낍니다. Yoshiaki Sukeno가 제작 한이 시리즈는 2008 년부터 2013 년까지 Shueisha의 Jump Square 잡지에 연재되었습니다. 2012 년에 애니메이션 작품을 받았습니다.

기본 이야기는 항상 운이 좋은 16 세의 고등학생 인 Ichiko Sakura를 보여줍니다. 사쿠라의 운은 포춘 에너지가 담긴 몸에서 나옵니다. 이 에너지는 주변 환경에서 나오므로 세계 균형이 맞지 않습니다. 균형을 이루기 위해, Momiji (불신의 신)라는 이름의 신이 이치코를 목표로 세계로 보내져 세계의 균형을 맞추기 위해 포춘 에너지를 훔칩니다.

드래곤 볼 이 언급 된 사례에는 모미지와 친숙한 사람들이 카이의 행성을 배경으로 한 고쿠와 카이 왕으로 옷을 입은 모습이 포함됩니다. 운이 좋은 것으로 묘사 된 개인 그룹 중에 슈퍼 사이 얀 손오공이 나타나는 또 다른 클립이 있습니다. Vegeta도 등장하지만 그룹에는 부정적인 에너지가 있다고합니다.

Good Luck Girl의 또 다른 재미있는 비트 ! 개 신 모모가 그의 개과 형태로 변모했을 때였습니다. 캐릭터가 드래곤 볼 프랜차이즈에서 슈퍼 사이어인을 떠날 때와 마찬가지로 그의 머리카락은 황금빛으로 변하고 그의 몸은 밝은 분위기로 둘러싸여 있습니다. 케이크 위의 착빙은 Bobby와 Momiji가 Krillin과 Master Roshi로 옷을 입은 것으로 보입니다. 캐릭터는 Vegeta와 Nappa도 코스프레했습니다.

13 스톨 스타일 : 세일러 문

Dragon Ball 이 Weekly Shōnen Jump에 참여한 지 불과 몇 년 만에 Nakayoshi에서 연재 된 Sailor Moon 은 DBZ 와 같은 소년과는 대조적으로 어린 소녀를 대상으로 shōnen과 shōjo 스타일을 조합했습니다. Naoko Takeuchi (여성 인)가 제작 한이 시리즈는 소녀뿐만 아니라 소년 ( Dragon Ball 프랜차이즈와 매우 유사)으로부터도 인기를 얻었습니다. 쇼의 전제는 선원 문으로 변신하는 우사기 츠키노라는 여학생을 따른다. 그녀는 전설의은 결정이라는 마법의 유물을 찾고 있습니다. 츠키노는 선원 병사들이은 수정의 도난과 우주의 파괴를 막기 위해 악당들과 싸울 때지도합니다.

Dragon Ball Z 와는 다른 이야기가 있지만 시리즈의 기초는 에피소드 및 시즌 이야기 아크마다 매우 유사합니다. Sailor Moon 이 시작되는 동안 Tsukino는 마법의 애완 동물의 힘을 배우고 악당과 괴물을 상대로 실버 크리스탈을 훔치려 고합니다. 그녀가 변신하면서 Tsukino는 코미디 방식으로 혼란스러워 싸우고 멋진 최종 공격을 사용하고 교훈을 얻습니다. 이 구조는 DBZ 에서 Goku의 아크와 거의 동일하게 정렬됩니다.

적이 친구가 되어도 비슷한 점이 계속되고, 등장하는 모든 캐릭터가 Tsukino와 비슷한 호를 얻습니다. 본질적으로 그룹이 소위 빅 보스를 맡을 준비가 될 때까지 반복됩니다. 이 싸움은 2 ~ 3 개의 에피소드로 확장되며 다른 캐릭터를 구출하고 부활시킵니다. 익숙한 소리?

12 Stole The Dub : 유유 하쿠 쇼

Yu-Yu-Hakusho는 Togashi Yoshihiro가 작성하고 설명합니다. 이 애니메이션 시리즈는 어린이의 생명을 구하려고 시도하면서 자동차를 타고있는 10 대 연체자 우라 메시 유스케에 초점을 맞추고 있습니다. 지하 세계 통치자에 의해 그에게 주어진 시험을 통과 한 후, 야 스케는 부활하여 지하 세계 형사라는 제목을 부여받습니다. 시리즈가 진행됨에 따라 전투 토너먼트와 일대일 전투에 더 집중했습니다.

영어 더빙을 볼 때 가장 두드러진 유사점을 찾을 수 있습니다.

두 시리즈 모두 동일한 성우를 사용하여 Dragon Ball Z 가 나온 후 Yu-Yu-Hakusho 가 나왔을 때 혼동을 일으켰습니다. 또 다른 작은 차이점은 Hiei에서 Vegeta의 머리카락을 가지고 있다는 것입니다. 사소한 것처럼 보이지만 애니메이션의 시각화가 중요합니다. 따라서 왜 많은 애니메이션이 DBZ 캐릭터 머리카락을 복사했는지? 두 인물 모두 외상성 과거를 가지고 있지만 건방진 거만합니다. 그들은 또한 소녀에 의해 두들겨 맞습니다.

Yu-Yu-Hakusho 는 또한 DBZ에서 볼 수있는 전투 스타일을 사용합니다.이 스타일은 홍콩 액션 영화와 계층화 된 상대 전투 시합 (토너먼트)을 많이 사용합니다. 이 목록의 대부분의 애니메이션에서 흔히 볼 수있는 테마입니다. Yu-Yu-Hakusho의 신용에 따르면, 애니메이션은 캐릭터가 적고 캐릭터, 특히 여성을 개발하는 데 더 많은 시간을 소비합니다.

11 스톨 머리 : 나의 영웅 학계

My Hero Academia 는 2016 년 첫 시즌을 시작으로 현재 세 번째 시즌을 시작으로 많은 애니메이션 팬과 비평가의 마음을 사로 잡았습니다. 코헤이 호 리코시 (Kōhei Horikoshi)에 의해 쓰여지고 묘사 된 드래곤 볼 과 나루토 의 유사점은 놀랍습니다. 그러나, 그 군대는 창조적 인 방식으로 행해지고, 다른 것의 사본이 아니라 독창적 인 느낌을줍니다.

호리 코시는 그의 작품에서 다른 사람들의 차용 테마를 숨기지 않고 오히려 자랑스럽게 자랑합니다.

애니메이션 아티스트 Phil Vazquez 가이를 선택하여 위의 크로스 오버 이미지를 만듭니다. Marvel은 크로스 오버가 얼마나 잘 수신되었는지 보았고 Avengers : Infinity War 가 출시되기 전에 마케팅 기능과 동일한 기능을 수행했습니다.

어떤 사람들은 My Hero Academia 가 나루토를 찢어 버렸다고 말할 수도 있지만 나루토 는 DBZ 에서 훔친 이후 일종의 약점입니다. 악당과의 단일 전투에 중점을 둔 여러 에피소드와 함께 다양한 캐릭터, 전투 기술 및 캐릭터 당 개선을 보여주는 토너먼트가 있습니다. 데쿠의 머리카락조차도 고쿠의 머리카락과 비교할 수 있습니다. 이 시리즈는 DBZ 및 나루토 와 같은 애니메이션에서 트로피를 복사하는 것에 대해 공개되어 있으며 Horikoshi는 새롭고 독특한 방식으로 그것을 수행하므로 My Hero Academia의 팬들은 받아들이고 실제로 신경 쓰지 않습니다. 세 번째 시즌 (이전 두 시즌과 함께)은 VRV, Hulu 및 기타 다양한 스트리밍 플랫폼에서 찾을 수 있습니다.

10 도난당한 아크 : Zatch Bell!

Zatch Bell! 서쪽에서 잘 알려지지 않은 쇼엔 시리즈이지만 일본에서는 인기가 있습니다. 마코토 라이 쿠 (Makoto Raiku)에 의해 쓰여지고 설명 된이 시리즈는 쇼가쿠칸의 주간 쇼엔 일요일에 출판되었습니다. 이 이야기는 Kimo Takamine과 그의 악마 파트너 Zatch Bell이 Mamodo (악마) 전투에서 우승하려고 시도하면서 중점을 둡니다. 그들이 이기면 Zatch는 Mamodo 세계의 왕이 될 수 있습니다.

언급 된 대부분의 애니메이션과 마찬가지로 Zatch Bell 의 유사점 ! Dragon Ball Z 는 이야기의 기초 아크에서 찾을 수 있습니다. 고치는 무술을 배우고 훈련을 통해 강해지면서 Zatch는 주문과 레벨을 배웁니다. Goku와 Zatch는 각각 순진하고 선을 행하려고 노력하며 패배하기가 매우 어렵습니다. 그들은 또한 어린 시절부터 그들을 돌보아 준 친절한 수호자 인물을 가지고 있습니다 (Zatch 14, Goku 12).

두 인물 모두 자신을 너무 진지하게 받아들이지 않으며 항상 싸우면서 자신의 혼란을 해결합니다. Zatch Bell! 2003 년부터 2006 년까지 일본에서 방영되었으며 Dragon Ball 프랜차이즈와 같은 일련의 비디오 게임, 장난감, 영화 및 기타 다양한 상품을 출시했습니다. 이 시리즈는 Hulu, iTunes 및 Amazon Video에서 찾을 수 있습니다.

9 도둑질 재미 : 페어리 테일

애니메이션 팬들은 Fairy Tail 이 Dragon Ball 보다 One Piece 와 비슷하지만 이전에 사용 된 논리를 벗어나는 것을 자동으로 알 수 있습니다. One Piece 가 Dragon Ball Z 의 사본이라면 Fairy Tail 도 그 자체입니다. Weekly Shōnen Magazine (2006-2017)에서 연재 된이 시리즈는 마시 마 히로 (Mhiro Hishima)에 의해 쓰여지고 설명됩니다. 페어리 테일 이야기는 마법사가 길드에 합류하여 유료 직업 요청에 마법의 능력을 적용하는 가상의 지구에서 설정됩니다.

두 애니메이션의 주요한 유사점은 우정의 핵심 주제입니다.

시리즈에서 말했듯이“친구와 모험을 할 때 즐거움은 끝나지 않습니다.” 물론 이것은 전투 싸움과 캐릭터 성장으로 이어집니다. 두 시리즈는이 전투를 끝까지의 수단으로 사용합니다 (수단이 다르더라도).

Natsu Dragneel ( 페어리 테일 의 주인공)은 Goku와 비슷합니다. 둘 다 야생에서 살고 나중에 각 시리즈의 실행에서“진정한 각성”을가집니다. Natsu와 Goku는 또한 전투에 갈증을 느끼며 항상 더 강해지려고 노력합니다. 이러한 목표를 달성하기 위해 두 캐릭터는 훈련 시간 동안 친구와 분리됩니다. 손오공은 7 년이었고 나츠는 1 살이었다. 그리고 악명 높은 머리카락과 먹는 사랑도 포함시키는 것을 잊지 마십시오.

8 스톨 주인공 : 조조의 기묘한 모험

조로 의 기묘한 모험 은 히로 히코 아라키 (Hirokoiko Araki)에 의해 쓰여지고 설명되었습니다. 이전 시리즈와 마찬가지로 만화 시리즈는 현재 슈에이 샤에서 두 번째로 큰 121 개의 장으로 구성되어 있습니다. 전반적인 음모는 초자연적 적과 싸우고 쓰러 질 운명의 Joestar 가족에 관한 것입니다. 이야기는 한 주인공에 초점을 맞추기 전에 각 캐릭터마다 고유 한 힘이 있습니다.

Jojo의 기괴한 모험에 등장하는 각 주인공 (JoJo라고 함)은 Dragon Ball 의 캐릭터와 매우 흡사합니다.

조나단 조 스타 (Jojo Joestar) (첫 조조)와 바독 (Goku의 아버지)은 존경받는 시리즈에 등장하는 짧은 시간에 예리한 모습을 공유하고, 자손에 대한 이야기를 설정하며 측면. Freeza는 Bardock을 꺼내고 Dio는 Jonathan을 제거합니다. 자손, Joseph Joestar 및 Goku도 많은 유사한 기능을 공유합니다. 둘 다 그들의 눈에는 독특한 힘이 있으며, Goku는 ki와 Joseph 's Hamon입니다. 그들은 또한 평화를 회복하기 위해 노력하면서 비슷한 길을 따라 가면서 추종자들을 그들의 대의에 모으고 있습니다. 또 다른 재밌는 고딕은 Goku가 조셉이 반복적으로 왼손을 잃는 동안 일반적으로 목표에 따라 목숨을 잃는다는 것입니다.

7 스톨 농담 : 나의 신부는 인어

키무라 타 히코 (Tahiko Kimura)가 저술 한 My Bride is a Mermaid 는 Sun Seto라는 인어 가 구해낸 Nagasumi Michishio라는 어린 십대 소년에 관한 이야기입니다. 이 법은 규칙으로 인해 둘 다 제거 될 위험이 있으며, 그 결과 결혼 생활을 유지하게됩니다. My Bride is a Mermaid 는 Dragon Ball Z 를 애니메이션에 뿌려진 참조 및 부활절 달걀과 함께 그것에 대한 찬사를 지불하는만큼 복제하지 않습니다. 비록이 시리즈는 바그너의 클래식 오페라 발키리 라이드와 거의 동일한 곡을 만들고 터미네이터 2 : 심판의 날 에서 터미네이터 테마를 복사 한 것으로 불려졌습니다.

교실의 다른 학생들 사이에서 배경에서 볼 수있는 어린 버전의 Vegeta와 Trunk는 에피소드 16에 나타납니다.

다른 언급으로는 Saru에게 Dragon Balls를 사용하여“아름다운 소녀들을 자신의 삶에 소중하게”하라고 요청하는 것도 포함됩니다. Saru가 말했듯이 Shenron의 이미지와 7 개의 오브가 화면에 나타납니다. Saru는 또한 학교에서 우상이 무엇인지에 관한 싸움에서 수염을 가진 노인으로 옷을 입습니다. 그는 드래곤 볼 캐릭터 마스터 로시와 같은 이름을 가진 Chimp-Roshi라는 남자라고 부릅니다. 고쿠조차도 교토로의 학교 여행 중 여러 사람들이 화면에서 멀어지면서 행동을 시작했습니다.

스톨 캐릭터 : 세인트 세이야

생 세이야 : 조디악 기사단은 마사미 쿠루마다에 의해 쓰여지고 설명됩니다. 만화는 1986 년부터 1990 년까지 Weekly Shōnen Jump에서 Dragon Ball 이 나온 지 2 년 만에 연재되었습니다. 성도로 알려진 성도로 알려진 약 5 명의 전사가 Cosmo라는 신비로운 에너지를 형성합니다. 성도들은 지구를 지배하려는 다른 올림픽 신들과의 전쟁에서 여신 아테나의 귀환을 방어합니다.

다양한 캐릭터, 전투 및 문제 해결, 판타지 설정 등 다양한 기본 테마가 두 애니메이션간에 유사합니다. 두 시리즈 모두 여러 비디오 게임, 카드 수집 및 풍부한 장난감에 영감을주었습니다.

두 시리즈 모두 초기 가동을 마친 후에도 몇 차례의 분사가 이루어졌습니다. Saint Seiya는 Episode G, The Lost Canvas 및 Saintia Sho 와 함께이 작업을 수행했습니다 . 드래곤 볼 이 바독 에피소드 와 드래곤 볼 슈퍼를 분리 한 것과 매우 흡사합니다. 그러나이 둘의 차이점은 Karumada가 분사에 관해 조언을해서 다른 예술가들과 작가들이 새로운 예술 작품과 캐릭터를 소개 할 수 있다는 것입니다. 드래곤 볼 은 그렇지 않았다. 조디악 기사단은 나이가 많은 애니메이션이지만 쇼넨을 잘 조합하여 즐기는 진정한 애니메이션 팬들을 여전히 확인할 가치가 있습니다.

5 Saiyan 훔치기 : 표백제

블리치 는 Tite Kubo에 의해 제작되었으며 애니메이션 및 만화 커뮤니티의 비밀은 그의 작품이 Toriyama ( Dragon Ball의 제작자)에서 크게 영감을 받았다는 것입니다. 또한 대부분의 애니메이션 팬들이이 시리즈가 드래곤 볼 보다 유유 하쿠 쇼를 더 많이 찢어 버린다고 주장하는 것은 일반적인 지식입니다. 그러나 이전 시점으로 돌아가서 YYH 가 DBZ 에서 많은 것을 훔쳤다면 문제가됩니다. 전체 주제는 전투, 훈련 및 시리즈에 포함 된 방대한 양의 캐릭터에 중점을두고 비슷합니다.

드래곤 볼 Z의 직접 찢기는 부분은 이치고가 울키 오라와 두 시리즈에서 발견 된 악명 높은 타임 챔버와 싸우면서 슈퍼 사이 얀 3을 갔을 때입니다.

Dragon Ball 에서 쌍곡 시간 챔버는 캐릭터 훈련과 전반적인 강점을 높이는 데 사용됩니다. 그것은 지구에서 발견되는 중력의 10 배를 지니고 있으며 약실에서 1 년은 그것의 하루 밖에서와 같습니다.

표백제 의 전반적인 이야기는 Ichigo Kurosaki에 중점을 둡니다. 그는 Rukia Kuchiki라는 다른 영혼의 사신으로부터 영혼의 사신의 힘을 얻습니다. 이러한 힘은 인간을 악령으로부터 방어하고 영혼을 내세로 인도해야 할 책임이 있습니다.

여성 캐릭터 훔치기 : 사무라이 챔프 루

와이 타나베 신이치로 (Shinichirō Watanabe)가 제작하고 애니메이션 스튜디오 Manglobe가 제작 한 Samurai Champloo 는 카우보이 비밥 을 컬트 클래식으로 만든 강점을 발휘합니다. Watanabe는 또한 카우보이 비밥 의 프로듀서로 일화적인 이야기 디자인과 현대 음악의 개념을 애니메이션에 도입했습니다.

이 이야기는 Mugen과 Jin이라는 두 사무라이 검객을 따릅니다. 이 두 사람은 서로 다른 성격과는 완전히 반대이지만, 전투 기술을 평가할 때 (그들의 스타일이 완전히 다르더라도) 동등한 입장에 있습니다. 검객들은 Fuu라는 소녀가 모여“해바라기 냄새가 나는 사무라이”를 찾아 나선다.

Fuu는 Chi-Chi 또는 Bulma와 같은 문제를 정확하게 처리합니다.

Dragon Ball Xenoverse 2의 Fu와 혼동하지 않기 위해 Fuu Kasami는 약간의 사기꾼이며 다른 사업에서 방해 하는 것을 좋아합니다. 당연히 Fuu는 다른 여성들과 달리 Mugen의 식욕을 따라 잡을 수 있습니다. 그녀의 머리는 포니 테일 스타일로 갈색이며, 앞머리가 갈라져 더 큰 부분이 왼쪽을 향합니다. 그녀는 핑크색 기모노를 입으며 (한 번에 한 번 노출 된 곡선이 있음) 꽃 패턴으로 덮여 있습니다.

도난당한 3 가지 변형 : Bobobo-bo Bo-bobo

전형적인 쇼엔 애니메이션이 아닌 Bobobo-bo Bo-bobo 는 종종 다른 인기있는 애니메이션 ( Dragon Ball 뿐만 아니라)을 희생하여 패러디 형태에 중점을 둡니다. 창의적이고 인기있는 시리즈는 Yoshio Sawai가 작성하고 설명합니다. 미국 만화의 데드 풀 과 마찬가지로 Bobobo-bo Bo-bobo 는 네 번째 벽 깨기 유머, 말장난, 이중 대화, 대중 문화 참조, 교차 드레싱 및 시각적 개그를 사용하여 다른 시각적 매체를 즐기면서 존경을 표하는 수단으로 사용합니다.

Dragon Ball Z 의 가장 인기있는 패러디에는 돈 패치가 프로페셔널 패치가되어 프로세스에서 금을 돌리면서 몸매가 급등하는 것을 포함합니다. 이것은 Super Saiyan의 변형과 같습니다. Fusion의 개념은 Dragon Ball 프랜차이즈에서 직접 추출됩니다. Freeza의 패러디가 될 예정인 악당 Purupu도 있습니다. 그의 henchmen (Lamune와 Kinen)조차 Freeza의 미니언 Zarbon과 Dodoria와 매우 흡사합니다.

돈 패치는 마스터 조이와의 전투에서 본 것처럼 트렁크처럼 옷을 입는 것을 좋아합니다. 돈 패치는 피콜로가 래디 츠와 같은 방식으로 패배 한 후 LOVE의 가슴에 스톰프합니다. 패치는 또한 같은 움직임을 수행함으로써 나파를 파괴하려 할 때 치아 오즈에게 끄덕임을줍니다. 그는 폭발 후 Nappa의 얼굴을 가지고 있으며 Nappa가 DBZ 에서 어떻게 살아남 았는지 보여줍니다.

2 개의 도둑질 라인 : Scan2go

훨씬 젊은 층을 대상으로하는 Scan2go 는 d-rights Inc., NewBoy, SBS Productions Inc. 및 Stonebridge Capital Inc.가 감독하여 감독을 감독하는 일본-한국 애니메이션 시리즈입니다. 이 시리즈는 종들이 경주에 열광하는 가상의 미래 우주에서 일어난다 (싸움과는 대조적으로). 경주에는 일반 차량이 아니라 카드로 구동되는 장난감 자동차가 포함됩니다. 각 레이스는 장애물, 모두를위한 자유, 팀 플레이를 포함하는 토너먼트와 같습니다.

대표 캐릭터는 지구에서 온 카즈야 (Kaz) Gordon입니다. 그는 팀과 함께 우주 최고의 레이서가되어 모험을 통해 많은 친구와 동반자를 추가했습니다. 이야기의 악당은 Ryu Kaizel이며, 부정적인 감정을 극복하고 우주를 파괴하려고 시도하면서 Scan2Go위원회를 파괴했습니다.

하시모토는 분명히 드래곤 볼 프랜차이즈의 팬으로서 Kaz와 Shiro가 Giru와 끔찍하게 보이도록 도와주는 로봇입니다. 그들 중 하나는 심지어 "위험, 위험!" 기루처럼 DBZ 와의 또 다른 유사점은 Shiro가 변환 할 때 oozaru 변환과 정확히 같습니다. 그리고 Ryu는 악명 높은 Dragon in Ball 과 성격과 얼굴 특징을 공유합니다. 하시모토가 이러한 아이디어를 훔쳤는 지 또는 시리즈를 향한 끄덕임으로 사용했는지는 알려져 있지 않습니다.

도난당한 개념 : 펀치 맨

온라인 만화로 시작한 것은 빠르게 바이러스로 퍼져서 배포 용으로 구입되었습니다. One Punch Man 은 일본 만화가의 가명 인 ONE에 의해 만들어졌으며 나중에 무라타 유스케가 묘사 한 디지털 만화로 다시 만들어졌습니다. 슈퍼 히어로 이야기를 속이는 시리즈에서 사이타마의 주인공 이야기를 들려줍니다. 그는 매우 강력한 슈퍼 히어로이며, 악과의 싸움에서 도전이 없기 때문에 종종 지루합니다. 이로 인해 그는 싸울 상대를 찾아야합니다.

아티스트 무라타 유스케는 종종 Ustream에서 One Punch Man 을 스케치하는 그의 라이브 스트림을 수행합니다. 그는 Dragon Ball 스케치를 그리는 것으로도 유명합니다. Murata는 그의 비디오 중 하나에“너무 세밀하게 그려지면 토리 야마 선생의 스타일과 맞지 않을 것입니다. 내 아이들도 드래곤 볼을 좋아합니다. 복사 한 후 사본을 가져와 아빠가 드래곤 볼을 그렸다 고 말하겠습니다. 모든 세대의 사람들이 Dragon Ball을 본다는 것은 정말 놀랍습니다.”

이것은 진정한 영감입니다. Murata는 팬덤이 부정적인 방식으로 반응하지 않고 하루 종일 Dragon Ball Z 를 끄덕이며 언급 할 수 있습니다. 그리고 그는 종종 자신의 주인공 인 사이타마, 제노스 또는 장면의 최신 악당을 통해 일을합니다. 싸움 중 격렬한 폭발로 발판과 무술 움직임을 자세히 묘사하면서 One Punch Man 은 DBZ를 존중합니다.